Penulis: admin

DAFTAR TARIAN DAERAH ASAL JAWA TENGAH YANG MENARIK UNTUK DIBAHAS

Menjadi negara yang memiliki banyak sekali budaya yang dibanggakan, bahkan tidak sedikit budaya asli Indonesia yang sudah terkenal sampai ke mancanegara. Tentunya ini menjadi ciri khas tersendiri untuk Indonesia, sekaligus menarik para wisatawan untuk datang berkunjung ke Indonesia. Salah satu yang membuat budaya Indonesia ini beragam adalah tarian daerah yang dimiliki oleh setiap daerahnya masing – masing. Dengan ciri khas yang berbeda – beda yang dimiliki oleh setiap tariannya, entah itu dari busaha, gerakan, atau bahkan pengiring lagu tersebut. Kali ini akan membahas tarian daerah yang berasal dari Jawa Tengah, provinsi dengan ibu kota Semarang ini dikenal dengan sebutan ‘Jantung’ budaya jawa.

Terdapat beberapa tarian daerah yang berasal dari Jawa Tengah yang populer juga menarik untuk dibahas. Pada setiap tariannya tersebut mempunya alur ceritanya masing – masing, serta ciri khas dari busananya masing – masing. Mungkin ada yang baru kamu dengar atau sudah kamu dengar sebelumnya. Jadi ketika suatu hari kamu akan berlibur mengunjungi Jawa Tengah, setidaknya kamu sudah mengetahui beberapa tarian daerah yang dimilikinya. Tidak hanya tempat wisatanya saja yang kamu ketahui, tetapi budaya yang mereka miliki pun kamu ketahui. Tarian daerah yang berasal dari Jawa Tengah ini masih terus dijaga kelestariannya sampai sekarang, berikut daftar tarian daerah asal Jawa Tengah yang menarik untuk dibahas.

1.Tari Bedhaya Ketawang

Apakah ini baru pertama kalinya kamu mendengar tarian asal Jawa Tengah yang satu ini. Tari Bedhaya Ketawang ini mempunyai arti dari setiap katanya, untuk Bedhaya itu berarti penari wanita lalu Ketawang itu berarti langit. Sehingga bila diartikan itu penari wanita yang berasal dari istana langit. Biasanya tari Bedhaya Ketawang ini diselenggarakan saat acara – acara yang resmi, dengan tujuan agar menghibur mereka yang menikmatinya.

Tari Bedhaya Ketawang ini mempunyai cerita yang sangat menarik yaitu hubungan dari Nyi Roro Kidul. Pastinya kamu sudah sering mendengar legenda tentang Nyi Roro Kidul sang penguasa pantai selatan tersebut. Konon katanya bila tarian ini sedang dipertunjukan, Nyi Roro Kidul itu datang untuk ikut menari disana. Para penari yang terdiri dari Sembilan perempuan ini menggunakan busana pengantin adat Jawa.

2.Tari Gambyong

Awal mula tarian ini dipertunjukan itu untuk menyambut musim panen, karena tarian ini merupakan tarian rakyat. Lalu tarian ini pun diselenggarakan untuk acara sakral serta sebagai tanda hormat kepada para tamu yang datang. Tari Gambyong ini sebetulnya berasal dari seorang penari dulu dimana dia itu mempunyai suara yang merdu, juga tubuhnya yang gemulai. Bakat yang luar biasa tersebut membuatnya diberikan nama Sri Gambyong.

Penari tersebut akhirnya bisa populer hingga menari di istana atas panggilan dari Sunan Paku Buwono IV. Tariannya yang gemulai tersebut menarik perhatian orang istana, sehingga tarian yang dilakukanya tersebut mulai dipelajar serta dikembangkan dan dikenal sampai sekarang.

3.Tari Bondan Payung

Sesuai dengan namanya tarian ini menggunakan property yaitu payung. Dimana terdapat kisah unik yang menyelimutinya, yaitu ada seorang ibu yang sangat sayang kepada anaknya. Jadi ketika menari itu para penari akan membawa property payung, kendi serta boneka bayi. Untuk gerakan tariannya sendiri dapat dibilang sederhana. Tujuan dari tarian ini dulunya untuk menampilkan jati diri dari para kembang desa.

Tetapi terdapat gerakan yang membuat takjub dan unik, dimana para penari tersebut harus menaiki kendi yang dibawanya tetapi kendi tersebut jangan sampai pecah.

Itulah daftar tarian Jawa Tengah yang menarik untuk dibahas.

Kenali Tari Indang, Tari dari Minangkabau

Mungkin masih banyak orang yang kurang mengenal tentang tari bernama Tari Indang ini. Oleh karena itu kali ini kami akan mengenalkan kepada Anda mengenai tari daerah asal Minangkabau ini yang sebenarnya sudah sangat familiar dengan masyarakat Indonesia.

Tari Indang adalah tari yang lebih dikenal dengan nama dindin badinding, sebuah tarian yang lahir bersamaan dengan proses belajar agama Islam secara secara tradisional di sebuah rumah ibadah.

Awal mulanya, tarian ini dibawakan oleh anak-anak laki-laki. Ini dikarenakan pada masa tersebut, hanya anak laki-laki lah yang biasa ada di rumah ibadah, sedangkan para anak perempuan hanya boleh di rumah.

Banyak pendapat berkembang mengenai tarian satu ini. Ada yang menyebutkan kalau Indang sebenarnya berasal dari kata Maindang, ada juga yang berkata kalau Indang sebenarnya berasal dari kata Bendang atau Terang.

Berikut ini adalah sedikit ulasan agar Anda bisa lebih mengenal tarian dari Minangkabau ini.

Tari Indang, Minangkabau

1.Asal Tari Indang

Tari Indang adalah tarian yang berasal dari Sumatera Barat. Tetapi masyarakat Padang Pariaman lebih percaya kalau tarian ini berasal dari ulama islam dari Aceh ke Pariaman. Tarian ini pun mengalami akulturasi dengan budaya dari Minangkabau. Kalau dilihat sekilas, tarian ini memang mirip dengan tarian Saman yang berasal dari Aceh.

Pada awalnya ini adalah tarian yang digunakan untuk menyebarkan agama Islam di Padang. Tetapi seiring perkembangan waktu, tarian ini semakin menjadi sistem untuk berceramah atau pidato.

Ada seorang pemuka adat bernama Datuak Rajo, ia mengatakan kalau Indang pertama kali diadakan di Surau Syekh Burhanuddin. Lalu tarian ini dimodifikasi oleh sosok Dalin Naaman yang dikenal merupakan khalifah tari Indang pertama.

Pada awalnya para penari Indang merupakan anak laki-laki yang berusia 7-15 tahun. Karena menurut tradisi di Sumatera Barat, anak laki-laki harus menginap juga belajar di rumah ibadah atau Surau.  

Lalu terjadi perkembangan, di mana muncul khalifah tari Indang lain yang mengembangkan tarian ini ke daerah Pariaman. Dan sekarang tarian ini semakin berkembang bahkan sampai ke daerah Solok.

2. Gerakan Tari Indang

Seperti yang kami bahas sebelumnya, Tari Indang merupakan tari yang memiliki fungsi untuk menyampaikan ajaran agama Islam. Isinya pun berisi pujian kepada Allah, Rasul, juga kepada para Khalifah Indang. Biasanya tarian ini dilakukan di malam hari, karena mereka percaya kalau roh-roh yang berjasa dalam pengajaran agama Islam akan turun.

Gerakan tarian ini dilakukan oleh 2 kelompok penari dengan gerakan tangan, menepuk-nepuk, dan juga melentikkan tangan dengan pola lantai. Ini memiliki makna sebagai pujian kepada Allah SWT, Rasul, dan para pejuang.

3. Properti Tari Indang

Terakhir yang akan kami bahas adalah properti yang digunakan dalam tari Indang. Tarian ini awalnya membutuhkan sembuah rebana kecil sebagai propertinya, tetapi kini para penari Indang tidak membutuhkan properti apa-apa dalam menarikan tarian ini. Meski demikian, tari Indang masih tampak sangat cantik dan menarik untuk disaksikan.

Nah, itulah sedikit pembahasan mengenai Tari Indang. Tarian ini mungkin sudah pernah Anda tarikan sebelumnya ketika sedang praktek ujian seni budaya di sekolah atau saat ada pentas seni.

Tari yang dikenal dengan nama dindin badinding ini pun memiliki lagu yang meriah, jadi setiap penampilan acara Tari Indang pasti penonton akan ikut bergemuruh ketika menyaksikannya.

MENGINTIP TARI JANGER YANG MENJADI TARIAN POPULER ASAL BALI

Bali tidak hanya mempunyai keindahan alam juga tempat wisatanya saja, selain penduduknya yang ramah. Bali juga mempunyai seni tradisional yang masih dilestarikan sampai sekarang, apalagi Bali memang menjadi kota yang masih menjaga warisan turun temurun dari leluhurnya. Salah satu warisan yang masih terjaga sampai sekarang ini adalah tarian tradisionalnya. Tarian tradisional yang berasal dari Bali ini bernama Tari Janger, menjadi salah satu tarian yang memang poopuler disana. Lahirnya tarian Janger ini yaitu tahu 1930an, yang menceritakan tentang pergaulan dari muda mudi Bali. Penari yang membawakan tarian ini berpasangan berjumlah 10 penari. Untuk kelompok putra itu disebut kecak dan kelompok putri itu Janger.

Untuk lagu yang mengiri tarian Janger ini, mereka menari dengan menyanyikan lagu Janger dengan saling jawab menjawab. Menyesuaikan dengan irama dari teriakan satu dengan yang lainnya, yang membuat tarian ini menjadi tarian harmonis yang khas di Bali. Busana yang digunakan oleh para penarinya ini, mau itu penari Janger atau pun Kecak menggunakan busana yang dipertunjukan dalam lakon yang itu serupa dengan arja, baris, topeng, serta jauk. Janger sendiri biasanya menggunakan gelungan janger, sabuk, kain, badong gelang kanan, oncer serta omapk – ompak. Untuk busana Kecak itu menggunakan kekancutan, kain, ampok – ampok, sabuk, badong, gelang kana, serta udeng. Property tambahan untuk Janger itu menggunakan kipas.

Gerakan dari tari Janger ini sendiri biasa pemindahan dari gerakan Topeng, Tari Arja, Baris. Untuk penasaran biasanya menggunakan gerakan Topeng dan Tari Arja, begitu pun dengan Mentri. Untuk memberikan ciri khas Pejanggeran agar menjadi unsur pembeda tersendiri itu ada gerakan tari yang ada di Penari Kecak serta Jangernya. Terdapat gerakan – gerakan dari tarian Bali yang klasik yaitu ngagem kanan, ngagem kiri, nayog, ngeloyog, ngeseh bawak. Tetapi gerakan – gerakan ini dipadukan oleh unsur pencak silat, ini membuat gerakan yang dihasilkan itu mempunyai ciri khasnya tersendiri.

Kebanyakan para penari Janger atau pun Kecak itu, banyak menari dengan posisi duduk bersila atau bersimpuh. Lalu untuk lebih menjelaskan secara ringks tentang beberapa bentuk penyajian tari Janger, simak ulasan berikut ini.

1.Pembukaan

Pembukaan

Untuk pembukaannya sendiri terdapat tabuh yang berasal dari seperangkat gamelan. Seperangkat gamelan ini ada kendang, kajar, kendang rebana, ceng – ceng, klenang, suling serta kemong. Tetapi biasanya juga mereka menambahkan tungguh gender wayang dengan laras selendro. Lagu – lagu yang mengiri pembukaan ini pada umumnya batel tetamburan, tapi dapat menggunakan penggalang yang lainnya juga.

2.Pepeson

Pepeson

Penyajian pepeson in penari serta nyanyian sudah dilakkukan, baik dari para penari kecak juga janger. Dimana mereka akan membuat sebuah formasi di gapura pertunjukan tersebut, setelah itu muncul janger yang beriringan dengan membentuk dua baris dan diikuti dengan penari kecak. Lalu mereka pun membuat formasi berhadap – hadapan. Formasi yang mereka buat berujung membuat garis segi empat.

3.Pejangeran

Pejangeran

Dibagian inilah mereka muka saling bersahut – sahutan antara penari janger juga kecak. Disini mereka melakukannya dengan sangat semangat serta suasana senang yang mereka rasakan disini. Lagu yang dinyanyikan menggunakan bahasa bali yang bertemakan muda mudi Bali.

4.Lakon

Lakon

Bagian yang seru disini adalah terdapat kisah – kisah yang akan dipentaskan, seperti lakon arjuna wiwaha, sundaupasunda, gatot kaca sraya. Ketika bagian ini sedang ditampilkan para penari kecak juga janger akan menjadi penonton biasa.

5.Penutup

Penutup

Penutup pada umumnya dimana penari janger serta kecak bernyanyi dengan lagu permohonan maaf juga menyampaikan selamat tinggal ke para penonton.

Berikut sekilas tentang tari Janger yang populer berasal dari Bali.

TARI JAIPONG KHAS SUNDA HINGGA FAKTA – FAKTA YANG DIMILIKINYA

Warga sunda pastinya bangga dengan tarian tradisional yang dimilikinya ini, apalagi sudah terkenal kemana – mana. Tarian tradisional ini bernama tari Jaipong, yang memberikan keindahan untuk para penikmatnya. Jaipong itu lahir dari ide dua kepala yang bekerja sama yaitu seniman yang berasal dari Bandung serta Karawang Gugum Gumbira dan H. Suwanda. Diiringi dengan musik yang khas yaitu terdapat alunan kendang yang mengisi nyawa pada musiknya menjadi lebih bertenaga dan enerjik. Ternyata Jaipong ini lahir dengan berbagai penggabungan dari gerakan seni yang dilakukan oleh H. Suwanda, gerakan seni tersebut dari pencak silat, ketuk tilu, dan wayang golek. Hingga pada tahun 1976 lahirlah Jaipong yang menjadi tarian tradisional khas Sunda.

Alat musik yang mengiri tarian Jaipong ini adalah Kendang, Degung, Gong juga beberapa alat music ketuk lainnya. Membuat orang yang mendengarkannya menjadi lebih semangat dan penari menjadi enerjik. Selain musik terdapat penyanyi yang menghiasi tarian Jaipong ini, disebut dengan sinden. Untuk busana Jaipong sendiri itu terdapat, Sinjang yang menjadi busana Jaipong yang sering digunakan yaitu kain menyerupai celana, lalu Sampur merupaka selendang yang digunakan dileher menjadi property yang tidak pernah terlewatkan, lalu ada Apok yang digunakan oleh penari pria dengan hiasan Bunga – bunga. Berikut fakta – fakta yang dimiliki oleh tari Jepang.

1.Ditarikan Dengan Atraktif dan Enerjik

TARI JAIPONG

Para penari yang menarikan Jaipong  ini pada umumnya ditarikan oleh kaum hawa, memiliki gerakan tarian yang atraktif juga lincah. Selain itu terdapat gerakan yang ternyata gabugan dari kesenian tradisional yang berasal dari Jawa Barat gabungan tersebut berasal adri Pencak Silat, Ketuk Tilu, sampai dengan Wayang Golek. Tari Jaipong ini dapat dilakukan dengan perorangan, berkelompok, sampai dengan berpasangan. Mengapa gerakan disebut dengan gerakan yang atraktif, karena mempunyai gerakan yang dominan.

Seperti gerakan bahu, tangan, pinggul yang dimana digerakan dengan irama yang menyesuaikan dengan aba – aba yang dibawakan oleh pengiringnya yaitu kendang rampak. Terdapat beberapa gerakan atraksi yang dibawakan oleh sang penari di dalam tarian ini, sehingga membuat gerakan ini menjadi lebih enerjik dan bertenaga tetapi masih indah dan gemulai saat dinikmati.

2.Mengubah  Stereotype Perempuan Sunda

TARI JAIPONG

Pada setiap gerakan yang diberikan tersebut mempunyai makna dan pesan yang dapat diambil untuk mereka yang menikmatinya. Dimana gerakan – gerakan dinamis yang dibawakan, serta gerakan enerjik juga penuh semangat tersebut memberikan kesan bahwa perempuan Sunda itu mempunyai sifat yang pemberani dan tidak mudah menyerah dalam berbagi macam hal. Sehingga pembawaan dalam tari Jaipong ini atraftik, gesit, dan juga penuh semangat.

Lahirnya tari Jaipong ini memberikan kesan yang baik kepada wanita sunda, dimana mereka ini mempunyai kebebasan dalam mengekspresikan apa yang dimimpikannya. Selain itu part kendangnya pun memberikan sisi yang ramah dan berani.

3.Menggambarkan Sosok Perempuan yang Mandiri       

TARI JAIPONG

Mempunyai kesan yang negative kepada perempuan sunda dimana orang berfikiran bahwa orang sunda itu hanya dapat mengandalkan kecantikan dan pemalas. Dengan adanya tarian Jaipong ini memberi tahu bahwa perempuan sunda itu mempunyai sifat yang mandiri dan juga pemberani. Ditunjukan dalam gerakan yang diberikan, dengan irama saron serta kecapi Sunda.

Menggambarkan bahwa penari Jaipong itu dapat meraih cita – cita dengan melalui proses yang panjang dan bertahap tentunya. Memiliki keinginan tanpa menghilangkan sifat asli dari diri sendirinya.

Itulah sekila sejarah tari jaipong hingga fakta – fakta yang berada di dalamnya.

WARISAN LELUHUR YANG MENJADI IDENTITAS BANGSA TARI SERIMPI

Menjadi sebuah kebanggan tersendiri untuk menjadi bagian dari warga negara Indonesia, negara dengan berbagai macam kebudayaan yang dimilikinya. Meskipun berbeda – beda justru itulah yang menjadikan kita semakin erat satu dengan yang lainnya, Salah satu budaya yang menjadi kebanggan dari setiap daerah adalah tarian tradisional yang dimiliki dari hasil berita situs sbobet online terpercaya. Mempunyai ciri khasnya masing – masing yang dimana menjadi daya tarik sendiri untuk setiap turis yang berlibur ke tempat tersebut. Salah satunya adalah tari serimpi yang berasal dari Yogyakarta serta Surakarta ini mempunyai keindahannya tersendiri. Awal mulanya tarian ini diselenggarakan di lingkungan Keraton Kasultaan Mataram dan juga dijadikan sebagai sebuah tradisi. Dimana terus dijaga dan kembangkan sampai dengan detik sekarang.

1.Sejarah Tari Serimpi

Tari Serimpi

Tarian ini memang sudah menjadi warisan turun termurun dari para orang – orang sebelumnya. Karena tarian ini dijadikan sebuah tradisi ketika zaman kerajaan Mataram yang dimana saat itu yang sedang memimpin adalah saa Sultan Agung ketika itu tahun 1613 sampai dengan 1646. Benar – benar bukan tahun yang muda bukan, sehingga tarian serimpi yang berasal dari Yogya ini dinobatkan sebagai tarian tertua yang berasal dari Jawa. Selain itu tarian ini mmepunyai tinggal kesakralan juga kesucian yang tinggi, sebab tarian ini hanya diselenggarakan atau diberlakukan di Kawasan keraton. Tarian ini dijadikan sebagai tradisi karena termasuk dalam ritual juga.

Orang – orang yang melakukan tarian ini tentunya tidak sembarang, terdapat pemilihan terlebih dulu untuk para penari yang akan melakukan tari Serimpi. Mempunyai makna tentang keangguna serta kelembutan dari perempuan Yogyakarta , menjadi gambaran karakter dari perempuan yang berasal dari Jawa. Tari Serimpi sendiri mempunyai terbagi menjadi beberapa jenis, yang dimana setiap jenisnyaitu mempunyai artinya masing – masing. Contohnya seperti Serimpi Padhlori yang menceritakan tentang kepedihan dari cinta segitiga.

2.Busana serta Properti Penari

Tari Serimpi

Tentunya setiap tarian tradisional para penarinya dibalut dengan busana yang indah dengan ciri khas masing – masing dari daerah tersebut. Untuk tari Serimpi yang berasal dari Yogyakarta ini menggunakan busana yang indah, karena para penarinya para perempuan yang lembah lembut serta gerakannya yang sangat gemulai tersebut. Zaman dulu para penari yang menarikan tarian Serimpi itu biasanya menggunakan busana pengantin putri Yogyakarta.

Tetapi seiring dengan perkembangan zaman, membuat busana dari tari Serimpi pun ikut berkembang. Tapi perkembangan dari busana ini tidak menghilangkan ciri khas dari Yogyakarta. Menggunakan baju tanpa lengan, lalu bawahannya menggunakan kain jarik dengan motif batik. Kepala yang dihiasi dengan gelungan, hiasan bulu burung kasuari, bunga. Lalu terdapat aksesoris yang ditambahkan.

3.Gerakan Tari Serimpi

Tari Serimpi

Karena tarian ini melambangan lembut hatinya seorang wanita dan gemulainya tarian dari para penari Jawa. Membuat gerakan yang diberikan tersebut mempunyai tempo yang benar – benar lembut. Tarian yang dilakukan oleh para penarinya tersebut dilakukan dengan gerakan yang amat pelan, karena itu sudah menjadi ciri khas dari tari Serimpi. Mulai dari gerakan kepala, tangan, sampai dengan kaki itu mempunyai gerakan yang sangat harmonis.

Sehingga makna yang dimiliki dari gerakan ini dapat disampaikan dengan baik kepada para penonton yang menikmatinya. Terdapat beberapa jenis dari tarian Serimpi, salah satunya adalah jenis tarian serimpi heroik yang dimana perpindahan temponya itu dari pelan ke cepat begitupun sebaliknya dengan tetap mengaturnya dengan baik.

Itulah beberapa informasi tentang tari Serimpi, yang dapat kamu pelajari.

DAFTAR TARIAN TRADISIONAL JAWA BARAT SAMPAI CIRI KHAS YANG DIMILIKINYA

Indonesia ini menjadi negara yang sangat kaya dengan keberagaman dan kesenian yang dimilikinya. Meskipun mempunyai berbagai macam kebudayaan, tetapi tidak menjadikannya sebagai negara yang bermusuhan. Malahan semua kebudayaan dan perbedaan yang dimiliki antar provinsi menjadikannya sebagai hal yang menyatukan dan mempererat. Banyak sekali budaya yang dimiliki oleh Indonesia, salah satunya adalah seni tari. Dimana setiap provinsi mempunyai ciri khas dan tarian tradisionalnya masing – masing. Salah satunya adalah macam – macam tarian tradisional yang dimiliki oleh Jawa Barat. Menjadi provinsi yang mempunyai banyak sekali tempat wisata dan berbagai macam kuliner yang enak – enak. Tidak hanya itu, ternyata kebudayaan yang dimiliki oleh Jawa Barat masih terus dilestarikan sampai sekarang.

Terdapat salah satu kampus yaitu ISBI, dimana dia menjadi kampus seni dan menjadi sebuah batu loncatan untuk mahasiswa yang ingin berkreasi terhadap kesenian tradisional. Membuat kesenian yang dimiliki oleh Jawa Barat terus dilestarikan oleh generasi – generasi baru, sehingga kebudayaan ini akan terus berumur panjang sampai turun temurun. Kampus ISBI ini sering menyelenggarakan pagelaran alat music tradisional sampai dengan tari tradisional. Secara tidak langsung memberikan kesadaran kepada masyarakat untuk terus melestarikan kebudayaan Jawa Barat. Berikut adalah daftar tarian tradisional yang berasal dari Jawa Barat sampai dengan ciri khas yang dimilikinya.

1.Tari Topeng

Tari Topeng

Sesuai dengan nama dari tarian ini, yaitu tari topeng. Dimana orang yang menarinya tersebut menggunakan topeng, topeng yang digunakan oleh dalang atau sebutan orang menari topeng tersebut. Terdapat 13 jenis topeng dengan berbagai warna yang dimilikinya dan warna – warna tersebut mempunyai makna yang berbeda – beda. Selain itu penggunaan topeng ketika menari itu mengikuti karakteristik dari warna yang digunakan dalang. Tetapi untuk warna yang sering dipakai itu warna putih juga merah, tergantung dari penggunaan background tema.

Tari tradisional yang berasal dari Cirebon ini, diangkat dari cerita rakyat dengan tokoh yang bernama Sunan Gunung Jati. Ketika itu sedang menjadi penguasa dari kota Cirebon. Dalang saat sedang menari tersebut menggunakan pakaian kain batik Cirebon dengan gaya Losari. Untuk jumlah penarinya itu tergantung, bisa sendiri bisa juga lebih dari dua orang.

2.Tari Merak

Tari Merak

Tarian yang terinspirasi dari burung merak ini benar – benar indah ketika dinikmatinya. Ketika itu merak dijadikan sebuah tanda yaitu mahkota, sehingga tercipta lah nama tarian Tari Merak yang berasal dari tanah pasundan ini. Sesuai dengan nama dari tarian ini, memang Tari Merak mengikuti gerakan dari burung merak. Dimana gerakannya itu melenggak lenggok dan mengibaskan sayapnya. Sehingga tarian ini memang ditujukan untuk memberikan pertunjukan tentang keindahan serta kecantikan yang dimiliki oleh burung merak.

 Penari tari merak biasanya 2 sampai 3 orang, selain itu ciri khasnya adalah mahkota yang digunakan. Serta baju kemben dengan motif burung merak, bahkan tarian ini sudah dikenal sampai ke mancanegara.

3.Tari Jaipong

Tari Jaipong

Tari jaipong yang sudah tidak asing untuk kamu dengar, apalagi ketika masih duduk di bangku sekolah tidak jarang ketika pelajaran kesenian untuk mempraktekan tari jaipong. Berasal dari kota kembang ini, terlahir dari Gugum Gumbira. Tari Jaipong ini terus dilestarikan dengan mendirikan komunitas untuk penari Jaipong. Tarian ini sangatlah populer, biasanya sering ditampilkan ketika sedang acara pernikahan sampai acara – acara besar.

Penarinya yang menggunakan kebaya serta ciri khas samping yang berada di pinggang ini membuat tarian semakin tambah indah. Meskipun pernah mengundang kontroversi sebab gerakan Jaipong yang erotis ketika berlenggak lenggok. Tetapi perlahan tarian ini mulai diterima dan dikenal serta dibanggakan.

Itulah daftar tarian tradisional sampai ciri khas yang dimilikinya.

PENGERTIAN DAN BEBERAPA CONTOH DARI SENI RUPA 2 DIMENSI

Mungkin kalian sudah tidak asing dengan seni rupa 2 dimensi, karena ini sudah pernah dipelajari ketika masih sekolah dasar. Tetapi memang saat masih di bangku sekolah dasar, belum terlalu mendalai tentang apa itu seni rupa 2 dimensi. Ibaratnya hanya mempelajari permukaannya saja, tetapi semakin naik tingkatan membuat kamu semakin belajar tentang seni rupa dua dimensi bahkan mempelajarinya dengan lebih luas lagi. Untuk mengingat lagi seni rupa 2 dimensi itu merupakan sebuah karya seni rupa yang mempunyai dua sisi atau ukuran, atau bisa juga diartikan secara lebih singkat adalah karya seni yang hanya mempunyai panjang serta lebar saja.

Selain seni rupa 2 dimensi ada juga seni rupa 3 dimensi, dimana memang ini merupakan karya seni yang dibagi menjadi dua. Pembagian ini diberlakukan untuk membuat kita menjadi lebih paham tentang cakupan dari seni rupa yang bisa dibedakan. Selain menurut dimensi seni rupa bisa dibedakan dari fungsinya. Terdapat beberapa fungsi dari seni rupa, seperti seni rupa terapan yang dibuat dengan menggunakan proses perancangan serta seni rupa murni yang dimana agar dapat kita nikmati keunikan serta keindahannya. Untuk lebih jelasnya lagi, disini akan dijelaskan beberapa contoh dari seni rupa dua dimensi. Simak ulasan berikut untuk kembali mengingatnya.

1.Lukisan

Lukisan

Lukisan menjadi karya yang mempunyai nilai seni yang ditinggi dan mempunyai maknanya tersendiri. Lukisan secara garis besar merupaka karya seni lukis yang dibuat dengan menggunakan cat serta alat lukis kuas, pisau palet, dan peralatan yang lainnya. Dimana di dalam lukisan tersebut terdapat warna – warna yang dipadukan sampai nantinya menghasilkan sebuah gradasi warna yang indah. Lukisan ini lahir dari tangan seorang pelukis yang lihai dalam menggerakan tangannya. Mempunyai pandangan yang luas dalam menciptakan karya seninya.

Lukisan ini termasuk ke dalam karya seni rupa dua dimensi, sebab dalam lukisan itu tidak mempunyai ruang. Dimana hanya mempunyai panjang dan lebar saja. Sudah banyak sekali karya yang lahir dalam bentuk lukisan, dimana arti dalam lukisan tersebut mempunyai makna yang berbeda – beda. Salah satu lukisan yang sangat terkenal adalah lukisan Mona Lisa.

2.Fotografi

Fotografi

Sekarang ini adalah zaman dimana kalau ke suatu tempat atau menggunakan pakaian yang bagus itu harus mengambil gambar. Karena bila tidak melakukan hal tersebut rasanya ada saja yang kurang, selain itu alasan lainnya adalah untuk mengunggahnya ke media sosial. Mengupdate status menjadi hal yang tidak boleh terlewatkan bukan di era sekarang ini, agar orang dapat mengetahui kegiatan yang sedang dilakukan. Membuat orang banyak yang terjun ke dunia fotografi, selain memang hobi disana juga dapat menghasilkan uang.

Tidak sedikit orang yang membutuhkan jasa foto, karena biasanya memang mereka tidak dapat menghasilkan foto yang baik atau alasan lainnya. Secara garis besar fotografi merupakan proses agar dapat menghasilkan gambar, menggunakan media cahaya.

3.Batik

Batik

Menjadi ciri khas yang dibanggakan oleh Indonesia, seni batik yang sangat terkenal itu berasal dari Yogyakarta. Batik yang menjadi oleh – oleh yang tidak dapat dilewatkan ketika berlibur kesana, karena memang motif yang dimilikinya itu sangatlah unik dan indah. Secara garis besar batik merupakan teknik menggambar pada kain dengan menuliskan malam di kain tersebut. Malam sendiri merupakan zat padat yang dibuat alami, yang dimana menjadi bahan untuk menggambar pada kain.

Sudah banyak sekali corak batik yang dibuat dan dihasilkan, bahkan sampai ada yang go internasional. Sebab coraknya yang memang unik dank has ini membuat orang banyak yang tertarik dengan karya seni dua dimensi yang satu ini.

Itulah beberapa contoh dari karya seni dua dimensi.

MENGINTIP BEBERAPA KARYA LUKISAN NATURALISME YANG INDAH BERSERTA DENGAN ULASANNYA

Untuk kamu yang belum mengetahui apa sebetulnya lukisan naturalisme itu, lukisan naturalisme itu merupakan seni yang lebih menitik beratkan pada keakuratan juga kemiripannya dengan objek yang sedang dibuatnya atau sedang dilukis yang dibuat dengan senatural mungkin juga realistis. Biasanya para seniman yang membuat lukisan naturalisme ini akan megambil objek untuk dilukisnya dari pemandangan yang berada di sekitarnya. Para seniman melukis keindahan alam yang ada ini, sebagai tanda kekagumannya pada pemandangan alam yang ada. Selain itu melukis pemandangan alamnya pun, akan mengambil setting cahaya yang membuatnya nampak lebih dramatasi. Contohnya itu seperti cahaya ketika matahari akan terbit atau matahari sedang tenggelam.

Jadi ketika kamu melihat lukisan naturalisme ini seperti memiliki makna yang dalam, padahal lukisan tersebut adalah pemandangan alam yang mungkin pernah kalian lihat. Sehingga bisa merilekskan pikiran saat bermain game penghasil uang usai DAFTAR SITUS POKER ONLINE terpercaya dan teraman.

Hanya tangan handal mereka memberikan unsur yang lebih dramatis, agar memiliki kesan yang romantis juga sendu. Meskipun memang tidak semua seniman akan memilih setting cahaya yang dramatis, tanpa adanya setting cahaya tersebut tetap lukisan natrualisme bisa terlahir dengan pemandangan alam yang tidak kalah indah. Penasaran seperti apa sebetulnya lukisan  naturalisme yang dibuat oleh para seniman ternama, yang dimana lukisan ini sudah dibuat bertahun – tahun yang lalu. Simak ulasan berikut ini.

1.Lukisan Naturalisme John Constable

Lukisan Naturalisme John Constable

Lukisan yang dibuat pada tahun 1816 ini mungkin kalian belum pada lahir, tetapi John Constable sudah melahirkan karya yang sangat indah. Dimana lukisan ini terlahir ketika dia masih berada di masa mudanya. Ketika itu untuk referensi dalam pembuatan lukisannya tersebut, dia memilih latar belakang politik serta perang yang sedang terjadi di negaranya. Perang yang berlangsung kisruh tersebut, menjadi pemandangan yang dia pilih. Dia mengambarnya menyerupai serupa mungkin dengan keadaan yang sedang terjadi di kala itu.

Karena bisa terlihat pada detail dari pepohonannya serta langitnya yang begitu mendetail, membuatnya seperti tidak ada kebohongan pada karya yang dibuatnya tersebut. Ada aliran sungai yang dimana rute dari sungai tersebut mengarah pada gereja yang berada di Dedham. Meskipun memang sungai tersebut tidak terlalu jelas terpampang, hanya saja itu dapat menjadi titik tumpu yang kuat untuk lukisan tersebut.

2.LAKE WITH DEAD TREES

LAKE WITH DEAD TREES

Lukisan karya dari Thomas Cole ini diberi judul dengan Lake with Dead Trees (Catskill 1825). Sesuai dengan judulnya yaitu danau yang mati, di dalamnya seperti tidak ada kehidupan. Yang dimana danau ini digambarkan berada di pegunungan catskill yang letaknya ada di Tenggara New York. Danau tersebut dikelilingi oleh pohon – pohon yang sudah tidak bernyawa, memberikan kesan dramatis dan juga kelam.

Meskipun begitu terdapat dua ekor rusa yang sedang berjalan, seperti sedang memandangi keadaan sekitar. Lalu langit yang akan menuju pada matahari tenggelam, memberikan cahaya yang dramatis.

3.FALLEN MONARCHS 1886

FALLEN MONARCHS 1886

Lukisan ini diberi judul dengan Fallen Monarchs 1886. Dimana pemandangan alamnya berada di sebuah hutan yang terdapat pohon yang sudah tumbang, kurang lebih terdapat dua pohon yang tumbang di dalam lukisan tersebut. Cahaya yang terpancar ke dalam hutan tersebut memang samar – samar gelap, tetapi masih terlihat dengan baik pemandangan yang berada di hutan tersebut.

Karya yang dihasilkan dari tangan Thomas Cole ini, karena memang akurat dan juga serupa membuatnya dapat mengalahkan hasil dari jepretan foto yang pernah di ambil saat masanya.

Itulah contoh dari karya lukisan naturalisme yang memiliki keindahan.  

INI DIA SENIMAN MUDA YANG BERBAKAT DAN POPULER SAAT TAHUN 2017

Setiap manusia mempunyai bakatnya yang berbeda – beda, bahkan mungkin masih banyak diluaran sana yang tidak mengetahui bakat apa sebetulnya yang mereka miliki. Karena bakat bila tidak pernah asah hanya akan menjadi bakat yang terpendam saja, layaknya harta karun yang tidak pernah digali itu hanya akan menjadi harta yang terpendam. Maka dari itu mengasah bakat juga potensi yang ada dalam diri itu sangatlah penting, karena bila bakat disalurkan kepada hal yang positif akan memberikan dampak yang tidak buruk bahkan memberikan kamu keuntungan yang tidak terduga. Salah satunya bisa dijadikan sebagai ladang bisnis, dimana kamu bisa mendapatkan keuntungan melalui hobi yang kamu miliki.

Salah satunya adalah seniman – seniman muda yang berasal dar Indonesia ini, sudah menjadi bukti akan bakat mereka sebagai seorang pelukis yang disalurkan dengan baik. Sehingga karya yang mereka hasilkan tersebut bahkan bisa sampai mancanegara, membawa nama Indonesia ke kancah internasional. Banyak keuntungan lainnya yang didapatkan dari hal ini, dari mulai karya yan bisa diketahui dan dikenang oleh orang lain, menjadi populer dan dikenal orang banyak, juga bisa menyalurkan hobi yang bisa menghasilkan uang. Penasaran siapa saja sebetulnya para seniman muda yang berbakat ini, dimana nama mereka bersinar ketika tahun 2017. Simak ulasan berikut ini.

1.Abenk Alter

Abenk Alter

Pria kelahiran tahun 1985 ini ternyata dahulunya merupakan seorang musisi, dia tergabung dalam grup music yang bernama Soulvibe. Tidak hanya itu di dalam grup music tersebut dia menjadi seorang vokali, tetapi setelah selama Sembilan tahun meniti karirnya sebagai seorang vokalis tersebut dia memutuskan untuk keluar. Tetapi jiwa seninya tidak hanya berhenti ketika dia keluar dari grup music tersebut, dia melanjutkannya dengan menjadi seniman visual.

Pria dengan nama lengkap Rizki Rizaldi Ranadireksa ini, tidak sekali mengikuti beberapa acara pameran kolektif. Dengan segala pengalaman dan percobaan yang sudah dia lakukan, dengan mengikuti beberapa acara pameran tersebut memberikannya banyak pengalaman dan pengetahuan. Sehingga Abenk akhirnya berkolaborasi dengan Glenda Sutardy serta Mark Schdroski untuk mengadakan eksibisi bernama ‘Place of Belonging’ yang diselenggarakan di RUCI Art Space.

2.Alvian Anta Putra

Alvian Anta Putra

Mendengar nama lelaki satu ini mungkin akan terdengar asing oleh beberapa orang, karena dia bisa dikatakan masih menjadi orang baru untuk terjun ke seni lukis di Indonesia. Tetapi dengan perlahan – lahan dia menunjukan sinarnya dengan mengikuti kompetesi seni luskis, yang bernama UOB. Di kompetisi ini dia sukses meraih juara yang membuat namanya semakin meroket dan dikenal oleh orang – orang.

Pria dengan nama lengkap Alvian Anta Putra ini membawakan lukisan dengan judul diskusi. Dimana lukisan tersebut yang membawanya untuk meraih juara di kompetisi seni lukis UOB Painting of  the Year dengan kategori Most Promising Artis 2017.

3.Naufal Abshar

Lelaki dengan paras tampan yang satu ini, ternyata seorang seniman yang memiliki bakat bersinar. Sesudah menjalankan pendidikan di luar negeri yaitu LASALLE College of the Arts serta Goldsmith University di London dia berhasil menciptakan sebuah karya seni yang diberi judul ‘HAHA’ dia kerjakan lukisan tersebut saat dia masih beruliah.

Ketika kamu melihat lukisan yang dibuatnya, kamu pasti akan melihat seperti orang – orang yang sedang tertawa dengan wajah yang sumringah. Tidak hanya orang saja yang berada di dalam lukisan tersebut tetapi ada wajah lain juga. “Kita itu butuh humor yang dibutuhkan manusia. Kita sudah stres bekerja, stres dengan macet, dan stres dengan masalah sendiri. Makanya gue mau bikin karya yang orang lihat itu bikin happy,”  * ucap Naufal.

Itulah beberapa seniman muda yang berbakat dan bersinar ketika tahunn 2017 silam.

Pelukis Abstrak Terkenal di Dunia

Ada beragam jenis karya seni yang ada di dunia ini dan semuanya memiliki keunikannya tersendiri. Salah satu jenis karya seni yang paling banyak peminatnya situs slot gacor adalah seni lukis abstrak. Banyak juga pelukis abstrak yang sering kali menunjukkan keahliannya dalam melukis lukisan abstrak yang bernilai tinggi.

Di Indonesia sendiri ada beberapa pelukis abstrak link slot gacor Indonesia yang hasil karyanya sangat berkesan, sebut saja seperti Affandi Koesoema, Abas Alibasyah, Achmad Sadali, dan masih banyak lainnya.

Kali ini kami akan membahas tentang beberapa pelukis abstrak terkenal di dunia yang karyanya sangat terkemuka dan diakui dunia. Untuk kamu yang slot bonus new member 100 to 5x tertarik dengan seni lukis abstrak bisa mencoba menjadikan mereka panutan, nih!

Pelukis Abstrak Terkenal di Dunia

1.Wassily Kandinsky – Pelukis Abstrak

Wassily Kandinsky

Pertama ada Wassily Kandinsky yang awalnya merupakan seorang guru hukum dan ekonomi, tetapi akhirnya ia melepas kariernya itu untuk bisa mengejar ketertarikannya kepada seni. Akhirnya di tahun 1910-an ia menjadi situs slot gacor salah satu tokoh yang terkemuka pada seni modern. Ia dianggap sebagai pelopor dari karya seni abstrak dan karya dialah yang disebut sebagai Cat Air Abstrak Pertama.

Wassily Kandinsky menyebut beberapa karya spontannya sebagai sebuah improvisasi dan kalau yang rumit bernama komposisi. Karena kontribusinya di dalam dunia seni abstrak, orang-orang memberikan julukan kepadanya sebagai Bapak Seni Abstrak.

2. Jackson Pollock

Jackson Pollock

Berikutnya ada Jackson Pollock, di mana ciri khas dari karyanya adalah ia meneteskan cat dan dituangkan ke canvas. Ia dijuluki sebagai Jack The Dripper oleh majalah TIME. Teknik yang digunakannya dalam meneteskan cat ini menjadi aksi fisik yang menjadi aspek penting dalam hasil akhir karya tersebut.

Salah satu karya Jack Pollock yang populer adalah Blue Poles, di mana karya tersebut berhasil laku sebesar $1,3 juta dolar di tahun 1973. Ada pula karya lainnya yaitu No.5, 1948 yang berhasil dijual dengan harga $140 juta.

3. Piet Mondrian

 Piet Mondrian Pelukis Abstrak

Ketiga ada Piet slot bonus new member Mondrian yang menciptakan istilah Neoplastisisme dalam seni abstraknya, di mana ia hanya mengaplikasikan garis lurus dan 3 warna primer juga netral seperti hitam, putih, dan abu-abu. Dulunya ia adalah pelukis abstrak terkenal yang kerap kali melakukan eksperimen dengan luminisme dan kubisme. Piet Mondrian sendiri dianggap sebagai salah satu orang penting dalam pengembangan seni abstrak.

4. Georgia O’keeffe

Georgia O’keeffe Pelukis Abstrak

Georgia O’keeffe adalah tokoh yang menentang batas gaya artistik dengan menggunakan karyanya atau lukisannya. Lukisan dari Georgia O’keeffe sendiri dikenal dengan ciri menggabungkan abstraksi dengan representasi.

Salah satu karya dari Georgia O’keeffe yang paling terkenal adalah bunga Close upnya yang tampak sensual, besar, juga dramatis. Hal ini membuat hasil karya pelukis satu ini menjadi karya abstrak. Ia sendiri dianggap sebagai salah satu seniman berpengaruh dunia dan bahkan dianugerahi Presidential Medal of Freedom di tahun 1977.

5. Mark Rothko

Mark Rothko Pelukis Abstrak

Yang terakhir akan kami bahas adalah Mark Rothko, seorang pelukis abstrak yang berasal dari keluarga Yahudi dan ketika ia masih kecil pindah ke Amerika Serikat. Sebelum ia menemukan gaya melukisnya sendiri, ia sudah mencoba berbagai jenis lukisan termasuk salah satunya Surrealism. Ia sendiri dianggap sebagai salah satu pelopor dari lukisan bidang warna. Gaya yang dimiliki Mark Rothko adalah Abstrak Ekspresionisme, di mana warna merupakan subjeknya.

Meski dikenal sebagai pelukis abstrak, tetapi Mark Rothko menganggap kalau ia bukan merupakan abstraksionis.

Nah, itulah beberapa pelukis abstrak dunia yang karyanya populer hingga ke manca negara. Dari 5 pelukis di atas, mana yang karyanya paling kamu kagumi?